如何了解唐卡
了解唐卡需要图像学和深厚的藏传佛教知识
首都博物馆研究员黄春和
首都博物馆研究员黄春和认为，唐卡艺术历史悠久，内容博大精深，有的方面模糊不清，有的方面甚至就是盲区和空白。在艺术风格上，西藏唐卡流派纷呈，风格多样，情况十分复杂，目前所知仅为一些大的流派和风格，如前期的印度帕拉风格、尼泊尔风格、克什米尔风格等等。一幅唐卡一般由一个主尊、主尊的本尊、主尊的眷尊及其护法等诸尊组成，共同表现一个鲜明的佛教主题，成为一个崇拜体系，成为一个修法体系。要达到对唐卡画面题材的全面解读和表现思想的领会，不仅需要丰富的图像学知识，更需要深厚的藏传佛教历史和思想的功底，及对藏传佛教各教派的修法和主要尊神也要有一定的研究，这些要求对专业人士已有相当难度，而对于非专业的广大唐卡收藏、经营和爱好者来说更是难上加难。
那么如何提高大家的认识水平呢？他归纳了三个方面，一是要从绘画技术和工艺角度了解，只有这样才能达到分辨其优劣和高下的能力；二是要从题材与内容的层面上了解，只有对这些文化知识，特别是藏传佛教历史、文化、思想进行系统学习，积累一定的知识，才能准确地解读唐卡画面上的具体内容；其三要从宗教精神和宗教神韵的高度体悟，任何一幅唐卡，即使是一幅最普通的唐卡，它从选择画布直到最后完成，始终贯注着一种宗教精神。因此，对于西藏大量的唐卡作品，不能简单地以艺术性判定其高下，而应当结合其投注的宗教精神和表现的超凡神韵来权衡它们的优劣。
黄春和说，目前国内唐卡尚处于较低的水平，具体表现也是三个方面。一是研究既不全面，也不深入；二是研究方法单一，也过于陈旧；三是学术研究与实际严重脱节。鉴于以上原因，黄春和认为，若为加快发展进程，改变目前的现状，需要学术界和业界同仁的共同努力。而广大的唐卡收藏与从业者，也要抱以科学务实的态度，加强理论和实践相结合的学习，做到言之有据，以理服人。
“热贡地区的唐卡形成自己风格大约是明朝晚期甚至更早，在随后的发展过程中，西藏、甘肃等地唐卡艺术的传承发展都受到了其明显的影响，特点和风格可以说同出一脉。兰州与内地经济的发展更加接近、同步，城市文化的发展、融合性更强，而青海则拥有丰富的唐卡艺术创作资源，因此举办这样的活动绝对为两省唐卡艺术的发展提供了更好的思路。经过我多年的了解发现，虽然人们对唐卡并不陌生，但大部分人对唐卡的理解和认识还停留在一般工艺收藏品的层面，实际上唐卡应该是宗教文化和传统工艺文化的高度融合，而这些深层次的理解都需要这样的交流、展示、学术活动去进一步推动。”黄春和在论坛中说道。
黄春和，1965年出生，湖北武汉人。1986年毕业于中国佛学院，现为首都博物馆研究员，兼北京市文物鉴定委员会委员。主要研究方向为北京佛教历史和汉藏佛教艺术。年轻人学习唐卡绘画要做好引导
西藏大学教授、博士生导师阿旺晋美
阿旺晋美是西藏传统美术理论家，唐卡绘画矿、植物颜料工艺专家及非物质文化遗产藏传颜料制作工艺传承人。
“唐卡艺术作为藏族传统艺术的一种形象代表，备受各方瞩目。唐卡在历史上从来没有出现过像现在这样好的机遇，但同时也面临着巨大的挑战。”阿旺晋美接受采访时说，在西藏区内主流观点认为藏传唐卡有五大画派，尼泊尔画派、齐乌岗巴画派、勉唐画派、钦孜画派和噶尔赤画派。该分类观点源自自从出现唐卡艺术以来，在其表现技法、艺术风格等方面根据艺术发展的客观规律，从上千年来沿着能够贯穿变化成熟的脉络过程，包括不同历史时期与阶段内所表现的宗教、历史题材内容，根据文献记载以及无数唐卡壁画遗存遗迹为依据的。
目前，无论从画家队伍、政府各方面支持力度、形成的市场，都是前所未有的。“解放前西藏画师不超过200个，而现在远远超过那时候的10倍还要多。西藏四大唐卡画派都已经立项，随着旅游产业的开发，唐卡市场也越来越大。”阿旺晋美说，仅从近年来出现的遍及拉萨八廓街大街小巷内绘制、销售传统唐卡店铺，到热贡地区为代表的整条村落都热火朝天地从事唐卡绘制、销售行当，以及纷纷前往内地各大城市，包括港澳地区举办形式各样的唐卡展览、销售活动等等，都可以证明这一点。
阿旺晋美认为，唐卡艺术已有上千年历史，作为一个藏族传统文化的符号，在西藏、青海、甘肃等地得到了发扬光大，搞的都非常好，从民间到高校，从工艺继承到学术研究，都做了许多卓有成效的工作。而且不仅仅是藏区，内地许多大城市也都很关注。兰州，举办国际唐卡展非常有意义，因为兰州历史文化厚重，有“后来者居上”的优势，可以借鉴其他省份的成功经验，把传统文化的优势调动起来，在传承、研究和开发等方面有更大作为，发展前景非常广阔。
“现在，学习唐卡绘画的学生很多，尤其是年轻人比较多。我想应该对他们进行很好地引导，不要走偏路，把传统文化很好地传承下去。”阿旺晋美认为，唐卡虽然有宗教、历史的背景，但是对绘画技术、绘画传统的继承要求仍然是首位的。
完成一幅唐卡有多难
“好唐卡大多需要一年到一年半才能画成”
俄玛才旦青海省民间工艺大师
在此次兰州国际唐卡大展上，热贡艺术的代表传承人、唐卡大师俄玛才旦带着《释迦牟尼佛》、《白度母》、《文殊菩萨》等多幅精品力作来兰州，并接受了记者采访。
俄玛才旦，1964年生于青海省黄南州同仁县隆务镇吾屯村的唐卡世家，曾祖父官却尖措、祖父久谢、父亲罗藏尖措皆为著名唐卡艺人。受其家庭良好艺术氛围的影响，十三岁起习画唐卡，拜父亲罗藏尖措及“热贡艺术之王”罗藏曲旦为师，成为第四代“热贡艺术”传承人。曾多次受邀赴山西五台山、甘肃拉卜楞寺、青海塔尔寺、循化文都寺、四川郎木寺等著名寺院创作绘制唐卡。其作品色彩绚丽、笔法细腻，构图复杂，得到宗教界及艺术界的广泛赞誉，在国际唐卡艺术节上屡次获奖，并广为海内外藏家收藏。
俄玛才旦说，颜料传统上是全部采用金、银、珍珠、玛瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍贵的矿物宝石和藏红花、大黄、蓝靛等植物为颜料,以示其神圣。唐卡的绘制要求严苛、程序极为复杂，必须按照仪轨及上师的要求进行，包括绘前仪式、制作画布、构图起稿、着色染色、勾线定型、铺金描银、开眼、缝裱开光等工艺程序。
俄玛才旦指着自己的唐卡作品说，“这些唐卡花费的时间不等，大多数需要一年到一年半画成，也有两年或三年才画成的。而且唐卡尺寸越小越难画，难度也越高，越费心细。和我们藏族文字不同，字越大越难写。”
俄玛才旦说，随着社会经济的发展，唐卡艺术界也发生了一些变化。比如，以前都是给寺庙画唐卡，现在一些单位和个人收藏的也多了。以前由于民族习惯，只允许男的画唐卡，而现在女学生也多了。
“画唐卡非常有讲究，天气不好不能画，晚上不能画，因为配色会出问题。在画的过程中，脑子不能想其他的事，也不能和别人说话，必须全神贯注。”俄玛才旦说，每天早上7点起床，洗漱完毕后，就开始画唐卡，一天大概要画10个小时至11个小时。
