川西平原，南河之滨，坐落着一座小而美的明代古刹——新津观音寺。寺内保存完好的明代佛教十二圆觉壁画，堪与北京法海寺和山西永乐宫壁画媲美。
李云鹤老人讲述修复文物的故事（图片来源：封面新闻 摄影：赖芳杰）
新津观音寺（图片来源：封面新闻 摄影：赖芳杰）
李云鹤老人精细修复文物（图片来源：封面新闻 摄影：赖芳杰）
李云鹤老人在修复文物（图片来源：封面新闻 摄影：赖芳杰）
李云鹤老人在修复文物（图片来源：封面新闻 摄影：赖芳杰）
李云鹤老人精细修复文物（图片来源：封面新闻 摄影：赖芳杰）
修复文物的工具（图片来源：封面新闻 摄影：赖芳杰）
[原标题]86岁文物修复泰斗新津观音寺里“绣”壁画
川西平原，南河之滨，坐落着一座小而美的明代古刹——新津观音寺。
寺内保存完好的明代佛教十二圆觉壁画，堪与北京法海寺和山西永乐宫壁画媲美。观音殿内明代塑像“飘海观音”尤为精美，被著名美学家王朝闻誉为“东方维纳斯”。
500年岁月悠长，带走了瑰宝身上的色彩，沉淀着时空变迁。500岁文殊菩萨泥塑头部脱落、冠饰坏了；部分壁画和彩塑赖以承重的墙体结构糟朽、局部空鼓脱落……为文物“疗伤”，在文物修复泰斗李云鹤的双手之间，时间的指针被再次调慢。
【寻土】
取样化验
安西镇的泥土作为材质
从成都出发，经新津往南，沿着蒲江河行驶约7.5公里，在山脚下就能邂逅观音寺。
观音寺不大，清幽僻静，三角梅开得正盛。迈过山门，经过清代的木构建筑弥勒殿、接引殿，便是始建于明代的毗卢殿和观音殿。
毗卢殿左右两壁的明代壁画，被誉为观音寺的“镇寺之宝”。这些壁画绘制于明宪宗成化四年(1468年)，分为上、中、下三层，上层绘飞天、幢幡宝盖和天宫奇景，中层绘十二圆觉菩萨和二十四天尊，下层绘龛座、神兽、供养人像。最精妙的壁画，是十二圆觉菩萨、二十四诸天及十三个供养人像。
其中，清静慧菩萨描绘得最为精致，身披以珍珠粉勾勒的薄如蝉翼的轻纱，透过轻纱可见肌肤的丰润和衣饰的优美，专家称她是比达?芬奇的杰作早36年的“东方蒙娜丽莎”。
2017年9月起，观音寺迎来了500年来首次“全面体检”与整体保护。
“500岁的文殊菩萨泥塑，头部完全脱落了，摔下来后，头顶的冠饰也坏了。”坐镇观音寺“主刀”修复的，是86岁的文物修复保护专家、曾任敦煌研究院保护研究所副所长的李云鹤。他从事文物修复工作达62年，参与修复壁画近4000平方米、彩塑500余尊，被誉为“文物修复界泰斗”。
“塑像头部脱落、破损的部分需要一点点粘上去，上百个残片一一拼好，比重做一尊佛头还要难得多。”修旧如旧，就得找到最接近本身的材质，用原来的方式来修补。在李云鹤的带领下，修复团队对塑像的泥土、木骨架进行取样、化验，为寻找接近的泥土，以观音寺为原点，分四个距离取土，将样本与塑像本来的泥土对照，通过矿物含量、含沙比例对比，最后决定采用附近安西镇的泥土。
用以支撑泥塑的木骨架，则是请来专业人士分析，认定原塑像采用的是核桃木，经多方寻找，才在新津境内的一家木雕厂找到了合适的核桃木。在观音殿内的一角，堆放着从泥塑中拆下的泥土和核桃木料、以及谷草把。“你们掂下，这些核桃木很轻，这样才会不让泥塑负担得太重。500年间，原来的主骨架已被白蚁蛀空，病害比较严重。”李云鹤苍劲的大手，爱怜地抚摸着这些镌刻着岁月气息的核桃木，似乎木头能听懂他的话语。
【接棒】
佛像还原
孙子用3D绘制面部结构图
6月1日，雨后的观音寺，越发空幽。
观音殿内，正在修复的文殊菩萨塑像外围，搭建着十几米高的脚手架，一架陡峭长梯，是上下的唯一通道。
菩萨的头部双方，亮着光源，用木板搭起的简易平台，就是李云鹤的工作室。最小号的医用注射器、包裹绸布的棉球、专用的回贴木刀、洗耳球、除尘器……局促的平台方寸间，放置着专业工具。
“戴帽子白衬衫那位，就是爷爷。”说话人是李云鹤的孙子李晓洋，出这位“89后”，跟着爷爷学习修壁画多年。
说话间，观音殿内突然停电了，李云鹤不得不放下手中的泥塑刀，准备下到地面。7米多高的长梯，只是凭借平衡点靠在脚手架上，老人下来的每一步震动，都听得见木梯的声响。
“爷爷，小心点啊。”李晓洋提醒着。
“没事，没事。”李云鹤一边应着，一边往下。
“都习惯了，这一行，每天都得这样上上下下。”平稳下到地面，李云鹤笑呵呵地与来访者握手。
这是退休之后，李云鹤继续奋战的第二十年。哪里有“生病”的壁画和塑像，他几乎就在哪里：从2001年至2017年，从甘肃的张掖金塔寺、马蹄寺，敦煌莫高窟、西千佛洞、榆林窟，天水纪信祠，平凉泾川王母宫，甘谷大象山，到浙江杭州凤凰寺、河北曲阳北岳庙、山东岱庙，再到北京故宫……李云鹤的身影总是在最需要他的地方出现。
“新津观音寺，是属于抢修级别，目前正在进行的是对塑像头部还原。你看，头部是安装上去了，但需要泥塑风干了，才能进行妆彩。”相比敦煌干燥的气候，地处西南的观音寺，温度、湿度都有很多不同，接下来又要面临雨季，李云鹤需要等待最成熟的时机。
在此之前的更换塑像骨架工作，并不轻松。修复团队将原来糟朽的骨架掏出清空，请来力学专家对塑像的受力结构进行研究论证，最后才将横截面为24×16厘米、长1.7米的主骨架放进去。这一过程中，由于受到天花板的限制，工作人员不得不将这段主骨架切成两段，先后放入，两段之间利用墩接技术进行拼接，大大增加了工作难度。
塑像的面部还原，引入了现代科技。李晓洋在澳大利亚学的是装饰设计，他利用3D技术绘制出佛像面部结构图。不过，塑像面部的还原仍然靠手工一笔一画完成，鼻子跟脸部的落差，眼眉的高度，嘴唇的弧线，脸型轮廓……都在李云鹤手中一一呈现。
【匠心】
一家痴迷
饭桌上聊的是壁画修复
择一事，终一生。
“修了一辈子文物，一家人都在修文物，可以说我是太痴了。和文物打交道，有心痛、有愉悦，也有期待。”1956年，24岁的李云鹤还在山东老家，刚从学校毕业，响应国家号召去西北。本来目的地是新疆，因为想顺道看望在敦煌研究院工作的舅舅，就在敦煌停了一下。
这一停，就是62年。
当时，莫高窟里的壁画、彩塑损毁严重，抢救、保护迫在眉睫。李云鹤借鉴国外文物保护专家“打针修复法”——这一非常适合莫高窟壁画病害修复的技法，并改进修复工具，悉心琢磨黏合剂配方，最终得以成功。他还跟老一辈敦煌学家爬洞窟学习线描、构图、绘画，逐窟了解绘画情况。此时恰逢北京历史博物馆的专家来莫高窟仿作194窟的雕塑，他便跟着学。因为实打实地上手，他对雕塑有了比较透彻的了解，绘画的朝代及风格、雕塑的石胎木骨特质都了然于胸，修复起来就能更好地把握。
1963年夏天，正在161窟修壁画的李云鹤听见一声巨响，心说：“完了。”果然，他从脚手架上爬下来，跑到161窟下方底层的130窟门口，已是灰尘扑面：北壁塌了2个多平方米，“心里那个痛啊。”
李云鹤先是和工人师傅豆占彪等人在崖面上打埋铆钎，再挂上石头，一次又一次测量之后，终于测得每根直径12毫米、长20至30厘米的钢筋可以承重60公斤的石头，最多不超过75公斤；再根据脱落的壁画材质和密度，测算出每平方米壁画的重量。
1963年到1965年，经过近两年的周密测算、精准布点、反复试验和论证，李云鹤按一根钢筋固定约1平方米壁画的办法，在130窟的壁面上，嵌插了300多个钢筋铆钎。至今，130窟的壁画安然无恙。
继161窟的“注射法”之后，李云鹤又以130窟的实际成功范例开了国内采取“铆固法”保护修复空鼓壁画的先河。
让李云鹤觉得最骄傲的是在修复我国一个著名寺庙的壁画时，他破天荒地采取整体剥取、原位固定、砌好墙体再平贴回位的高难度修复技法，没有任何损耗地对壁画成功修复。寺里一位僧人盯着壁画看了好半天，有些冒犯地说了句：“李老师，我怎么感觉没修啊？还是以前那样。”
李云鹤却高兴地不行，握着僧人的手说：“你这句话对我是最好的赞赏呢！”
修旧如旧的成就感，油然而生。李云鹤说：“文物不可再生，无论遇到何种病害，对文物的修复都要坚持做到保留文物现状。”
技艺的传承，需要时间，也需要真正的热爱和感情。
2011年，22岁的李晓洋从澳大利亚一所大学毕业，本来还想在国外再待两年，却被爷爷力劝做文物修复。现在，李晓洋和爷爷、叔叔都在一线修复壁画，爸爸也在敦煌研究院工作，“我们在爷爷奶奶家吃饭，饭桌上就聊壁画修复，‘唉，前两天那个壁画那个部位是怎么弄的’，然后全家开始讨论。有时吃完饭散步，爷爷就一边走一边给我讲。”李晓洋说，无论修复技术如何变化，修复者怀有的“匠心”是永恒的。
